La pintora Ida Barbarigo (Venecia, 1925).

Pintora afincada en Francia, fue la compañera del pintor Zoran Music, hasta el fallecimiento de éste en 2005.

Ida Cadorin Barbarigo, decidió firmar sus pinturas con su apellido materno, para no ser identificada con su padre Guido Cadorin (1892-1978), un pintor conocido en Italia, especialmente durante el período de 1920 a 1940.

Su familia tiene una larga tradición artística, en ella han habido pintores, escultores y arquitectos durante generaciones, desde el Renacimiento.

Tras sus estudios clásicos, Ida asiste durante cuatro años a la Academia de Bellas Artes de Venecia y recibe clases de su padre y del escultor Arturo Martín.

Conoce a Zoran Music y, a partir de 1947, realiza sus primeros viajes al extranjero, sobre todo a Suiza y París.

Desde 1952, se afincó en París.

En 1955 es invitada a participar en el Salón de Mayo, en 1956 participa en la exposición "Dix jeunes peintres de l'École de Paris" en la Galerie de France de Myriam Prévot y Gildo Caputo.

En 1960 realiza una exposición individual en el Museo de Arte Moderno de Rijeka, y al siguiente año en Ljubljana y Zagreb.

Posteriormente Ida Barbarigo realiza periódicamente exposiciones en Venecia, Basilea, Milán, Braunschweig, Londres, Bolonia y París.

Artista de prestigio internacional, tres veces presente en la Bienal de Venecia y siete en el Salón de Mayo de París.

En 1978 vuelve a establecerse en Venecia, aunque mantiene un pequeño apartamento en París.

François Mitterrand eligió a Barbarigo para realizar su retrato oficial cuando accedió a la Presidencia de la República francesa.

Uno de sus temas favoritos son sobre todo los cafés y las calles parisinas y los paisajes de las sillas, simples siluetas en medio de los veladores, la mayoría desiertos, de los cafés venecianos.

La simbología griega y los mitos que giran alrededor de Saturno y Dionisos también aparecen en su obra.

Posee un estilo personal donde los trazos de color siluetean las figuras y dejan el vacío del espacio a su alrededor. "En todas las obras vemos que las figuras parecen salir desde dentro del cuadro".